文 | 音樂(lè)先聲
AI這盤(pán)棋局,環(huán)球音樂(lè)好像鉚足勁要坐在主桌上了。
最近,環(huán)球音樂(lè)集團(tuán)(UMG)董事長(zhǎng)Lucian Grainge在其第三季度財(cái)報(bào)電話會(huì)議上宣布,與YouTube達(dá)成繼Spotify、亞馬遜之后的第三項(xiàng)訂重大“流媒體2.0協(xié)議”,并表示將AI視為下一個(gè)主要收入驅(qū)動(dòng)力,將其與5年前重塑行業(yè)的流媒體革命相提并論。
AI音樂(lè)的野蠻生長(zhǎng)期曾令三大唱片公司頗為頭疼。未經(jīng)授權(quán)的AI生成作品頻繁侵入流媒體平臺(tái),模糊了原創(chuàng)與合成的界限,也沖擊了傳統(tǒng)版稅體系。然而,進(jìn)入2025年下半年,局勢(shì)正悄然發(fā)生轉(zhuǎn)變。
在行業(yè)對(duì)AI音樂(lè)態(tài)度逐漸轉(zhuǎn)變、巨頭開(kāi)始握手言和的背景下,AI音樂(lè)的終局究竟會(huì)走向何方?
環(huán)球音樂(lè)、Udio不打了?
過(guò)去幾周,環(huán)球音樂(lè)動(dòng)作頻頻,AI戰(zhàn)略步伐顯著加快。
首先是備受關(guān)注的“停戰(zhàn)”消息。10月30日,環(huán)球音樂(lè)正式宣布與AI音樂(lè)公司Udio達(dá)成和解。根據(jù)協(xié)議,雙方將結(jié)束長(zhǎng)期的版權(quán)侵權(quán)訴訟,并攜手打造一個(gè)融合創(chuàng)作、消費(fèi)與流媒體體驗(yàn)的全新音樂(lè)平臺(tái)。
除法律賠償外,協(xié)議還包括新的錄制音樂(lè)與詞曲版權(quán)的授權(quán)機(jī)制,未來(lái)將為環(huán)球音樂(lè)旗下的藝術(shù)家和詞曲作者創(chuàng)造更多收入機(jī)會(huì)。兩家公司合作的新平臺(tái)預(yù)計(jì)于2026年正式上線。
環(huán)球音樂(lè)在聲明中稱(chēng),這筆交易代表了“行業(yè)首創(chuàng)的戰(zhàn)略協(xié)議”,并聲稱(chēng),自己是全球首家與 YouTube、TikTok、Meta、KDDI、KLAY Vision、BandLab、Soundlabs 和 Pro-Rata 等公司簽署 AI 相關(guān)協(xié)議的音樂(lè)企業(yè),顯然意在確立自身在 AI 音樂(lè)賽道的先行者地位。
緊接著,環(huán)球音樂(lè)又拋出第二記重拳,宣布與英國(guó)人工智能公司Stability AI達(dá)成戰(zhàn)略聯(lián)盟,共同開(kāi)發(fā)“下一代專(zhuān)業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作工具”。
短短兩日,環(huán)球音樂(lè)與兩家頭部AI公司建立合作關(guān)系,從維權(quán)方轉(zhuǎn)變?yōu)楹献鞣剑D(zhuǎn)守為攻。
正如摩根大通分析師在環(huán)球音樂(lè)投資者的報(bào)告中寫(xiě)道,近年來(lái)環(huán)球音樂(lè)通過(guò)推動(dòng)流媒體平臺(tái)優(yōu)先扶持并獎(jiǎng)勵(lì)專(zhuān)業(yè)藝人、而非批量生產(chǎn)的低質(zhì)量作品,已成功抵消并控制了AI帶來(lái)的風(fēng)險(xiǎn)。環(huán)球音樂(lè)正在通過(guò)與AI技術(shù)的合作,將這一威脅轉(zhuǎn)化為自身的競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)。
值得注意的是,環(huán)球音樂(lè)的急轉(zhuǎn)彎,更像是整個(gè)行業(yè)態(tài)度的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。盡管各大內(nèi)容方與AI音樂(lè)公司的法律博弈仍在繼續(xù),但整個(gè)行業(yè)對(duì)AI音樂(lè)的立場(chǎng)已在悄然轉(zhuǎn)向。
10月28日,美國(guó)作曲家、作家與版權(quán)商協(xié)會(huì)ASCAP、廣播音樂(lè)公司BMI以及加拿大作曲家與音樂(lè)版權(quán)商協(xié)會(huì)SOCAN聯(lián)合宣布,將接受部分AI生成音樂(lè)作品的注冊(cè),意味著業(yè)界首次在版權(quán)層面正式承認(rèn)“人機(jī)共創(chuàng)”的合法性。
三大行業(yè)協(xié)會(huì)明確規(guī)定,若音樂(lè)作品融合AI生成內(nèi)容與人類(lèi)創(chuàng)作元素,將被納入完整授權(quán)曲庫(kù),并享受版權(quán)保護(hù)與分成服務(wù);而完全由AI自動(dòng)生成的音樂(lè),暫時(shí)仍不具備注冊(cè)資格。
與此同時(shí),AI音樂(lè)的商業(yè)潛能也在加速顯化。截止10月,已有至少六位AI或AI輔助型藝術(shù)家登上Billboard各類(lèi)排行榜,AI音樂(lè)正式從臥室走向主流舞臺(tái)。
比如AI藝術(shù)家Xania Monet,她的作品《Let Go, Let Go》《How Was I Supposed to Know?》多次登上Billboard榜單。作品由美國(guó)詞曲作者Telisha “Nikki” Jones作詞90%,并通過(guò)Suno與多位人類(lèi)制作人共同輔助完成。
據(jù)悉,圍繞 Xania Monet 的版權(quán)競(jìng)價(jià)一度白熱化,最高報(bào)價(jià)高達(dá)300萬(wàn)美元,最終由音樂(lè)公司Hallwood Media成功簽下。更令人意外的是,在過(guò)去五個(gè)Billboard統(tǒng)計(jì)周期中,每周都有至少一位AI藝人首次上榜。
從環(huán)球音樂(lè)與 Udio 的握手言和,到各大唱片公司、版權(quán)方陸續(xù)探索與 AI 的合作模式,一個(gè)清晰的趨勢(shì)已經(jīng)浮現(xiàn):AI 音樂(lè)行業(yè)正從激烈的版權(quán)對(duì)抗期,邁向產(chǎn)業(yè)共生與融合的成熟階段。
行業(yè)似乎已經(jīng)察覺(jué),AI不再是威脅,而很可能是音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的下一個(gè)迭代版本。
AI音樂(lè)的終局是什么?
時(shí)間回到兩年前,巴克萊研究院(Barclays Research)在一份關(guān)于AI音樂(lè)的報(bào)告中,對(duì)其對(duì)音樂(lè)行業(yè)的威脅并不以為然。
分析師斷定,當(dāng)時(shí)AI生成的音樂(lè)品質(zhì)平庸且缺乏情感溫度,即便社交媒體加持推廣,由于法律和版權(quán)問(wèn)題懸而未決,其對(duì)產(chǎn)業(yè)的沖擊仍屬有限。在他們看來(lái),AI音樂(lè)更像技術(shù)噱頭,遠(yuǎn)未形成實(shí)質(zhì)性的商業(yè)威脅。
短短兩年后,AI音樂(lè)技術(shù)的飛躍幾乎顛覆了巴克萊研究院的預(yù)判。在今年10月的報(bào)告《AI in Music: Danger Zone》中,巴克萊研究院的論調(diào)突變。
報(bào)告指出,生成式AI音樂(lè)確實(shí)正在為行業(yè)帶來(lái)利好,唱片公司若能迅速適應(yīng),新技術(shù)可用于開(kāi)發(fā)經(jīng)過(guò)授權(quán)的AI內(nèi)容和“超級(jí)粉絲”專(zhuān)屬服務(wù),為資深樂(lè)迷提供前所未有的互動(dòng)體驗(yàn),并為藝人和詞曲作者開(kāi)拓全新的創(chuàng)作方式、收入來(lái)源。
更重要的是,他們承了認(rèn)AI音樂(lè)已對(duì)傳統(tǒng)音樂(lè)行業(yè)構(gòu)成威脅,如今更堅(jiān)信其有能力侵蝕唱片公司的市場(chǎng)份額、削弱其財(cái)務(wù)狀況。而事實(shí)也給予了印證,今年10月,OpenAI宣布開(kāi)發(fā)AI音樂(lè)工具后,環(huán)球音樂(lè)股價(jià)應(yīng)聲下跌2.4%,可見(jiàn)資本市場(chǎng)對(duì)AI入侵音樂(lè)領(lǐng)域的戒心之重。
如果按照巴克萊的推演,在一般情景下,AI將令環(huán)球音樂(lè)的息稅折舊攤銷(xiāo)前利潤(rùn)(EBITDA)下降約1%,華納音樂(lè)集團(tuán)(WMG)下降約4%。最悲觀情景下,兩大廠牌的EBITDA降幅可能分別高達(dá)13%和18%。
因此,AI音樂(lè)所引發(fā)的核心問(wèn)題,并不在于旋律由人還是機(jī)器譜寫(xiě),卻在于整個(gè)利益分配邏輯的重塑。
過(guò)去數(shù)十年,唱片公司、音樂(lè)人與發(fā)行平臺(tái)之間逐步形成了相對(duì)穩(wěn)定的平衡,從音樂(lè)創(chuàng)作、版權(quán)歸屬到版稅分成,這一切規(guī)則的基本前提都是“人類(lèi)創(chuàng)作”。
然而行至當(dāng)下,隨著AI介入內(nèi)容生產(chǎn),這一舊有平衡正受到前所未有的挑戰(zhàn)。算法創(chuàng)作能力的崛起徹底改變了音樂(lè)的生產(chǎn)和傳播方式,傳統(tǒng)的創(chuàng)作模式和收益分配體系也隨之面臨失效的風(fēng)險(xiǎn)。
過(guò)去一年多,圍繞AI音樂(lè)的種種拉鋸,其實(shí)質(zhì)正是如何在技術(shù)帶來(lái)的價(jià)值創(chuàng)造與傳統(tǒng)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)的既得利益之間重新取得平衡。各方不得不審視舊規(guī),為自己的核心利益最大化而展開(kāi)的深度較量。
產(chǎn)業(yè)格局層面,AI的加入可能加劇“強(qiáng)者恒強(qiáng)”的分化趨勢(shì)。毋庸置疑的是,擁有雄厚資源和話語(yǔ)權(quán)的行業(yè)巨頭,更有望在此輪技術(shù)革命中搶占先機(jī),他們可以通過(guò)專(zhuān)利布局、資本投入和策略博弈,繼續(xù)鞏固自身主導(dǎo)地位。
相比之下,中小唱片公司則因資源匱乏而步履維艱。對(duì)這些弱勢(shì)玩家而言,AI浪潮意味著更大的生存壓力,不得不尋求轉(zhuǎn)型自救,甚至可能被市場(chǎng)無(wú)情淘汰,難以在由AI和大型平臺(tái)主導(dǎo)的新格局中爭(zhēng)得一席之地。
創(chuàng)作者方面,據(jù)巴克萊估計(jì),全球有近三億原本不具備專(zhuān)業(yè)音樂(lè)技能的人,將因生成式AI而踏入音樂(lè)內(nèi)容生產(chǎn)領(lǐng)域。且不說(shuō),AI帶來(lái)的低創(chuàng)作門(mén)檻與魚(yú)龍混雜的作品質(zhì)量,讓很多不具備頂尖才華的創(chuàng)作者面臨生存危機(jī)。扎心的是,歷來(lái)的所謂資本談判博弈,常使藝人退居一隅,僅能分得殘羹冷炙。
在環(huán)球音樂(lè)與Udio達(dá)成和解之后,音樂(lè)藝術(shù)家聯(lián)盟(MAC)成員Irving Azoff便公開(kāi)發(fā)出三連問(wèn),稱(chēng)在認(rèn)可這一和解安排前,需先得到一些重要的答案。
比如,當(dāng)音樂(lè)用于訓(xùn)練AI模型或生成新作品時(shí),藝人、唱片公司與AI公司將如何分享由此產(chǎn)生的收益?此次環(huán)球音樂(lè)與Udio和解所得的款項(xiàng)將直接發(fā)放給藝人,抑或用于抵扣他們尚未收回的預(yù)付款?如果同一首歌曲由多位詞曲作者或表演者創(chuàng)作,而他們對(duì)于是否授權(quán)作品用于AI模型訓(xùn)練存在分歧,又該通過(guò)什么機(jī)制決定授權(quán)?
這些懸而未決的問(wèn)題直指利益分配與授權(quán)控制的核心,也反映出藝術(shù)家群體對(duì)自身權(quán)益受損的深切擔(dān)憂(yōu)。
而對(duì)于掌握分發(fā)渠道的流媒體平臺(tái)而言,AI也可能成為重塑博弈格局的新籌碼。平臺(tái)一旦能夠批量自產(chǎn)AI音樂(lè)內(nèi)容,理論上即可降低對(duì)傳統(tǒng)唱片庫(kù)的依賴(lài)。這意味著,平臺(tái)與唱片公司之間的力量對(duì)比可能隨之改變,當(dāng)平臺(tái)不再完全受制于現(xiàn)有版權(quán)庫(kù),或許會(huì)在談判中將握有更大主動(dòng)權(quán)來(lái)主導(dǎo)用戶(hù)體驗(yàn)和收益分配。
與此同時(shí),AI音樂(lè)公司則試圖憑借技術(shù)優(yōu)勢(shì)在音樂(lè)價(jià)值鏈中攫取一席之地,與傳統(tǒng)版權(quán)方、平臺(tái)方展開(kāi)既合作又競(jìng)爭(zhēng)的復(fù)雜關(guān)系。就目前Suno的聽(tīng)歌體驗(yàn)來(lái)說(shuō),哪怕不增加經(jīng)典曲庫(kù),誰(shuí)能確定人們以后聽(tīng)歌非得去流媒體平臺(tái)?
由此可見(jiàn),各方利益的角力由此或?qū)⑦M(jìn)入一個(gè)前所未有的新階段。
歸根結(jié)底,商戰(zhàn)不是最終目的,逐利才是根本。眼下,無(wú)論是平臺(tái)、唱片巨頭,都在盡量嘗試讓AI創(chuàng)造的價(jià)值彌補(bǔ)傳統(tǒng)業(yè)務(wù)的下滑,甚至開(kāi)辟全新的增長(zhǎng)曲線?;蛟S,AI音樂(lè)的終局并非傳統(tǒng)勢(shì)力被徹底顛覆、新興勢(shì)力獨(dú)占鰲頭的零和結(jié)局,而是雙方走向深度綁定與利益共享的新階段。
結(jié)語(yǔ)
有一點(diǎn)可以肯定,由于 AI 音樂(lè)的發(fā)展剛剛開(kāi)始,其長(zhǎng)遠(yuǎn)軌跡本就藏于未知。
回望90年代末,行業(yè)開(kāi)始經(jīng)歷從實(shí)體音樂(lè)向數(shù)字音樂(lè)的轉(zhuǎn)型,當(dāng)時(shí)幾乎沒(méi)人能預(yù)料到,2025年的市場(chǎng)會(huì)由流媒體付費(fèi)訂閱主導(dǎo),下載收入完全被邊緣化;1999年Napster 推出時(shí),距離智能手機(jī)問(wèn)世還有十多年,人們更無(wú)法想象抖音、TikTok這類(lèi)短視頻應(yīng)用會(huì)產(chǎn)生如此巨大的影響力。
后來(lái)的故事,在一片免費(fèi)與盜版的混沌中,Spotify、騰訊音樂(lè)等流媒體平臺(tái)為了拿到音樂(lè)授權(quán),也與三大唱片達(dá)成戰(zhàn)略合作、占股共贏,共同將歷史的進(jìn)程推向了流媒體時(shí)代。
AI音樂(lè)這場(chǎng)新浪潮,終究會(huì)循著歷史的慣性,在各路資本的博弈中,走上一條看似陌生、實(shí)則必然的老路。畢竟,商戰(zhàn)的劇本看似各有波瀾,跌宕起伏,但在共生中實(shí)現(xiàn)重生,向來(lái)是皆大歡喜的結(jié)局。

