文 | 犀牛娛樂 沈婉婷
編輯 | 樸芳
古偶廝殺已經卷到了“同源”對打。
由晉江人氣作者扶華兩部古裝大IP改編的《獻魚》和《子夜歸》已于近日先后開播，上演著你追我趕的常見戲碼，趕上了今年暑期的末班車。
然而從目前的播出效果來看，比起同期熱播的農村年代大戲《生萬物》，這兩部被寄予厚望的古偶恐怕是與“爆”無緣了。
“自己打自己”
其實在開播前，《獻魚》和《子夜歸》同期對打的消息一經傳出就收獲不少關注。前者改編自扶華的古言小說《向師祖獻上咸魚》，播出前優(yōu)酷站內預約人數超300萬；后者由扶華的另一部小說《梅夫人寵夫日常》改編，播前熱度達520萬+、登頂2025騰訊開播劇集預約量TOP1。
正式播出后的表現都處于中上水平，8月16日在優(yōu)酷上線的《獻魚》從開播2小時站內熱度突破6000到播出第三日迅速上升至9500，最新熱度已破9700；8月18日登陸騰訊視頻的《子夜歸》首播當晚便成為2025平臺最快破24000的劇集，峰值24567刷新騰訊年度首播紀錄。在貓眼全網劇集實時熱度榜中，二者大部分時間皆位居TOP3之列。
而對比兩部劇題材與核心設定的差異，《獻魚》主打的是反套路仙俠輕喜劇，少見地將“咸魚流”這一新概念融入修仙中，并將現代職場中的“老板”“同事”“辦公”“offer”等Z時代詞匯借穿越到仙界的女主之口貫穿全劇，再輔以輕松幽默的敘事基調。這種“躺平”的反焦慮心態(tài)引發(fā)部分年輕觀眾與之共情。
男女主的人設也充滿反差感，陳飛宇飾演的司馬焦是被囚禁500年的瘋批師祖，廖停雁（王影璐飾）卻一心只想做“咸魚”，二人之間產生的巧妙化學反應也為仙俠劇提供了新的思路，算是一次大膽的嘗試。
許凱和田曦薇領銜主演的《子夜歸》則融合了奇幻捉妖元素和純愛故事，構建了一個盛唐美學下的“晝夜雙生”世界觀，男女主在白晝中的長安盛景與夜幕下的妖市紛爭中展開了一段“魚貓互釣”的雙面人生，并以“單元探案+主線宿命”的復合模式推進劇情。
敘事風格上，劇中充斥著甜虐交織的宿命感和奇幻懸疑的緊張刺激，男女主更是“愛侶兼宿敵”的關系，白天是甜蜜戀愛的浪漫場景，夜晚的捉妖情節(jié)和各種特效又讓觀眾仿佛置身神秘的異世界。此外，該劇繁華盛唐下的視覺美學與長安妖市的詭譎氛圍感呈現得頗有代入感，獲得大部分觀眾認可。
大IP≠爆款
盡管有大IP的天然流量加持，不過無論是多方數據綜合表現還是大眾體感，以上兩部劇如今的走勢皆不太樂觀。
一則“生不逢時”撞檔了時下話題熱度最高且一直居高不下的《生萬物》，《獻魚》和《子夜歸》在其風頭正盛的情況下上線本就不占優(yōu)勢，再加上二者同屬奇幻古偶類型、也會在一定程度上分散觀眾注意力；甚至如果劇情沒有足夠出彩之處和討論點，都很難吸引用戶進場。
二則結合社交平臺網友的反饋可看到，兩部劇在改編、節(jié)奏、人物塑造等方面存在明顯爭議，兩極分化比較嚴重。
比如《獻魚》對于原著的改編就受到大量爭論，雖還原了紅袍戰(zhàn)損、魔域血月、額頭相觸滅靈火等名場面及“你的腰好細”“咬腕渡血”等經典臺詞，但兩位主演的人設和一些新增的原創(chuàng)橋段遭到詬病。
原著中的男主和女主分別為陰鷙瘋批的“美強慘”師祖和心思深沉、警惕生存的“咸魚”，可劇版中他們更像是“自戀心機”的霸總和情緒外放的“傻白甜”，削弱了各自角色的狠戾破碎與孤獨內斂。
同時劇中增加的女二感情線被許多原著粉批“強行拉郎配”，讓故事原本“獨一份救贖”的精髓大打折扣。反而是“蛇吞尸”“易容殺人”等體現世界觀殘酷性的重要情節(jié)被刪減，導致觀眾無法完全get到女主“咸魚”心態(tài)的行為動機和情感邏輯。另外暗黑嚴肅與輕松吐槽風格的混搭也讓部分觀眾產生割裂感，難以沉浸其中。
又如《子夜歸》首播內容被指摘得最多的是敘事節(jié)奏“無聊”“零碎”，中式志怪題材本自帶強劇情強鉤子且前幾集中的志怪段落也確實更有亮點，但除此之外其中穿插的男女主感情線、男主堂哥跟女二的糾葛、妖界的權利爭斗等相比之下都顯得寡淡無味，反倒讓志怪部分的劇情散落在平鋪直敘的故事線中，很難讓觀眾快速入戲。
而許凱和田曦薇的演技亦受到不少爭議，有劇粉對二人的顏值、cp感、原聲臺詞等表示肯定，也有負面聲音指出他們表演時“雙眼無神”“表情單一”等，但客觀來說兩位年輕主演的確有諸多可待提升的地方。
總之，如若后續(xù)劇情的張力、質感等還遲遲得不到改善，《獻魚》和《子夜歸》的正面PK最終只能以潦草收場。
更進一步地，兩部劇現下的疲軟之勢也能窺見古偶仍然還在原來的舒適圈里反復打轉，以至于今年暑期檔以來幾乎每上一部古偶都難逃“撲”的命運。而隨著“廣電21條”對長劇多項限制的取消，古裝劇這一國劇重要品類要及時把握住政策紅利投身改革才是正解。